ARTE FOTOGRÁFICO

                Se me sugiere que escriba algo sobre “Hacia donde va la Fotografía”, para esta revista, aprovechando el supuesto y nada claro cambio de milenio.
                ¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos? ¿Está solo el “pixels” en la galaxia o acompañado? ¿Existe “más allá” para el haluro de plata?
                Dudas, temores y apocalípticas afirmaciones nos martirizan periódicamente: la fotografía acabaría con la pintura, el televisor con la radio, la máquina de escribir con el lápiz, e incluso hubo quien cantó que el video acabó con la estrella de la radio.
                No se por que extraña razón cada avance tecnológico tenía que clavarle el cuchillo en la yugular al otro.
                Nada de esto ocurrió, y antes de que Europa levantara sus fronteras lo hizo el Arte. ¿Por qué distinguir una pintura de una fotografía o de una escultura o de una video instalación? (La única disciplina que parece empeñada en distinguirse de las demás es la literatura, aunque quizás la culpa sea de algunos escritores).
                Probablemente la fotografía sea el medio de expresión artística que más haya evolucionado, junto al cine, en los últimos tiempos. Tanto técnica como conceptualmente. Y como muestra un botón, hagamos una pequeña reflexión sobre la fotografía de mediados de los setenta. Todos tenemos por casa ejemplares de revistas de la época y a poco que las hojeemos nos daremos cuenta por donde iban los tiros o, mejor dicho, los disparos.
                Las fotos debían se en b/n para ser consideradas artísticas y las de color carecían prácticamente de interés alguno. Afirmación que aún se mantiene vigente en algunos campo de sector aficionado.
- Fotografía acabada en mate. Fotografía acabada en brillo.
                 En el intento de diferencial lo artístico de lo corriente, que mejor forma que por medio del acabado del papel. El papel mate era para artistas y el papel brillo para domingueros de la fotografía. Aunque esto traiga consigo la perdida de definición que acarrea el acabado en mate.
- Desnudo artístico vs. Pornografía.
                El más curioso y divertido de los axiomas venía a indicar como un desnudo, femenino por supuesto, de los otros ni se pasaban por la cabeza, si estaba borroso, desenfocado o con filtro de niebla, era eminentemente artísticos; por el contrario, si argumentaba una buena definición era considerado como burda pornografía. Sin duda alguna el culpable de esto fue David Hamilton, probablemente el fotógrafo más conocido o el único conocido por el gran público en esos momentos.
                A cualquiera que se le preguntase por el nombre de algún fotógrafo, la respuesta era siempre la misma. Habría que discernir entre si lo que les gustaban eran las fotos de Hamilton, o las adolescentes de delicado e incipiente bello púbico que aparecían en las mismas. De ahí la proliferación de los que querían ser fotógrafos, cuyo oficio, creían, consistía en ir por ahí tirándose a las modelos.
                Lo único que diferenciaba las revistas fotográficas de la época del “Penthouse”, aparte de en el “foco”, era que esta última incluía artículos de politica.
                Al margen de los que han descubierto que al escanear cualquier foto, se le puede aplicar cualquier efecto por ordenador, regresando inevitablemente al útero “hamiltoniano”, por suerte la realidad es bien distinta.
                En la actualidad, al igual que en el pasado y al igual que en el futuro, el medio, ya sea digital, químico o magnético, carece de la más mínima importancia, pues lo realmente importante o definitorio de cada obra de arte es su concepto, sin olvidar que de cara a un futuro, siempre trascenderá lo más importante de cada época.
                Si Einstein afirmó: “No se como será la 3ª Guerra Mundial, pero si la 4ª, que será con palos y piedras”; podemos aventurar que no sabemos como será la fotografía del 2000, pero si la del futuro.

                                                                                                                             Antonio Jesús García   

(Publicado en Diciembre de 1999 en nº 7 de los Cuadernos Fotográficos Indalo Foto)